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1，浙江省書法家協會會員名單
2，鮑賢倫的榮譽及獲獎
3，鮑賢倫的書法創作特點
4，唐朝軼的他人評價

1，浙江省書法家協會會員名單

咨詢記錄 · 回答于2021-09-27 浙江省書法家協會會員名單浙江省書協七屆主席團、秘書處成員名單主席：鮑賢倫副主席：趙雁君白砥汪永江戴家妙沈偉沈巖松王波沈浩吳舫斯舜威主席團委員：樓建軍胡小罕蔡毅姚建杭江吟陳勝武陳遠鳴賀能王義驊何滌非李軍黃建新秘書長：趙雁君副秘書長：王義驊何滌非方愛龍王自力蔡樹農趙軍馬躍明陳峰黃壽耀柳曉康名譽主席：朱關田顧問：王冬齡盧樂群朱元更余正吳瑩李章庸楊西湖陳必武陳振濂林劍丹金鑒才俞建華祝遂之駱恒光

浙江省書法家協會會員名單

2，鮑賢倫的榮譽及獲獎

1974年繼書法家徐伯清先生學習書法。主要用力于漢碑、孫過庭草書、褚遂良楷書和徐氏小楷。1975年作品首次參加上海中青年書法作品展覽。1978年春入貴州大學中文系學習，受業師姜澄清先生多方面指導。1981年作品參加全國首屆大學生書法比賽，獲一等獎。1982年作品參加全國中青年書法家作品邀請賽，參加中日書法交流展。1983年調入浙江紹興師專中文系，講授古代漢語課、書法課。1984年被選為紹興市書協副主席。作品參加文匯書法競賽獲二等獎。1985年籌組紹興師專書法教研室并任主任。作品參加國際書法展覽（河南）。1986年出任紹興師專中文系副主任。作品參加第二屆中國、新加坡書法交流展。1987年河南《書法家》、遼寧《書法藝術》等刊登作品及創作談。發表論文《對用筆與結構關系的再認識》。1988年出任紹興師專中文系主任。發表論文《對目前線條組合傾向的一些思考》《再論用筆與結構的關系——兼及創作時的情態》等。1989年被選為紹興市書協主席、文聯副主席。獲全國首屆青年書法理論“書譜獎”。1990年作品參加全國第三屆中青年書法篆刻家作品展覽。發表論文《春風不度玉門關——從書法藝術對五四新文化運動的隔膜看它的特質與文化品位》。1991年出任紹興市文化局黨委書記、局長。發表論文《書法節奏新論》。1993年《中國書法》書壇中青年專欄介紹藝事。1996年出任浙江省文物局局長。帶隊赴京舉辦《永和風·紹興中青年書法展》。1998年兼任杭州大學歷史系副教授作品參加全國第七屆中青年書法家作品展覽參加巴黎現代中國書法藝術大展。1999年被選為浙江省書法家協會副主席。作品參加全國第七屆書法篆刻家作品展覽。2000年出任浙江省文化廳副廳長。兼任浙江大學中國藝術研究所研究員。作品參加全國第八屆中青年書法篆刻家作品展覽，參加日本·中國二十世紀書法大展。2001年《二十一世紀書法》和《書法導報》分別作專題介紹。 2002年《書法報》作專題介紹。2002年《書法報》作專題介紹。2003年參加全國第八屆書法篆刻家作品展。2004年《中國書畫》作專題介紹。2005年參加中國書協第五次代表大會，當選為中國書協理事。被聘為浙江大學人文學院兼職教授。在蘭亭書法學院倡立蘭亭書法基金。2006年夢想秦漢·鮑賢倫書法展先后在杭州恒廬美術館、衢州博物館、紹興魯迅紀念館舉辦，并印行《夢想秦漢·鮑賢倫書法》冊。《中國書法》作專題介紹。《書法》作專題介紹。被中國書協任命為隸書委員會副主任。2007年《鮑賢倫隸書對聯》冊出版。出任全國第九屆書法篆刻家作品展覽評委，參加評審并參展。被提名參加中國書壇蘭亭雅集四十二人展覽及活動。《青少年書法》連續刊登“鮑賢倫答網友問”。2008年濠上觀魚·鮑賢倫書法展在海寧徐邦達藝術館舉辦。參加第八屆國際書法大展。被《中國書畫》提名為“中國當下最具學術價值的書法家”之一。鮑賢倫書法展在寧波美術館舉辦。《鮑賢倫書法集》出版應邀參加中國書法院簡帛書法研究展。

鮑賢倫的榮譽及獲獎

3，鮑賢倫的書法創作特點

古代經學有兩種境界，一種是“我注六經”，側重于訓詁考證、章句解疏，以漢學為代表；另一種是“六經注我”，側重于義理闡發，借古人經典寄托自己的觀點，以宋學為代表。這是古代思想領域對待經典的不同方法，兩者各具功能，各有建樹，不應該有高下之別。藝術的目的，在于借助某一種具體的形式，來獲得一種體驗，抒發作者的情感和理想，書法亦如此。鮑賢倫先生在隸書創作中，不是機械地順應隸書的歷史貫例，延續經典的模式，而是追本溯源，深造高古，徑直從上古隸書的源頭，引一泓活水澆灌自家園地，既合于古，又適乎今，在表現隸書書體個性的同時，又表達自己的書法個性，從創作中獲得縱心奔放、恣意豪邁的精神體驗。因此，無論是他對待古典范式的態度，還是他創造的書法意境，都是在走一條“隸書寫我”的路徑。在他實現這一隸書理想的過程中，有三個特點是非常明顯的。以書寫性激活隸書的古艷之美在強調書法藝術性的時候，人們往往會淡忘書法最本質的特征——書寫性。其實書法的書寫性與藝術性是共生的，就像硬幣的兩個面。書寫性是書法有別于其他藝術形式的創作特征，也是它有別于其他藝術形式的藝術特質。在隸書的歷史進程中，書寫性的淡化是由于早期墨跡范本的地面消失，阻隔了人們對漢代及漢代以前隸書真實書寫狀態的觀察與認識所致，石上流傳的漢隸，成了當然的隸書經典。隸書本該是生動活潑的：“爛若天文之布曜，蔚若錦繡之有章，或輕拂徐振，緩按急挑，挽橫引縱，左牽右繞，長流郁拂，微勢縹緲。” （晉·成公綏《隸書體》語）這是一種何其魅人的古艷之美。然而，隨著漢代石刻隸書經典的確立，研習隸書，只能對碑銘和石經等經過轉移復制的范本陳陳相因，西漢以來筆底氣韻生動的景象逐代消散，隸書逐漸走向凋敝。盡管鮑賢倫先生在他的隸書學習中，也曾有類似的歷程，卻能較早地覺悟到，隸書首先是寫出來的，然后才是刻出來的。要獲得隸書的古艷之美，只有透過石刻書跡的科律，將它還原為生動多姿的書寫過程，以此激活古老書體的生命活力。清代金冬心、鄧石如、鄭谷口、伊秉綬這四位隸書大家的實踐，得到了鮑賢倫先生的關注。金的漆隸，強化了鍥刻效果；鄧通過用筆方式的革新，增強了筆力的雄健；鄭以飄逸的筆法，夸張了隸書的艷美；伊用淵默深穩、息心靜氣的筆墨，營造了隸書的高古氣息。他們的風格各有不同，而背后蘊含著一種共同的觀念，都試圖在經典隸書之外，尋求隸書形式擴張的可能性。鮑賢倫先生的隸書，看似從碑銘回到了案頭，以書卷氣消解了廟堂氣，但反過來說，在恢復書寫性過程中找回了它的原生狀態，探得了隸書的古艷之美。他的實踐讓人切實地感受到，演繹書寫性可以贏得隸書的創新空間、實現隸書新的審美價值，也為我們理解書法的“技進乎道”，提供了具體的范例。不僅表達創作者的審美情懷，同時也表達創作者的學術志趣，這是中國書法人文性的重要特點。在古代，博雅之士是對文人的盛譽，博需要有遠見，學識和胸襟；雅需要有情致，趣味和氣韻。這應該成為修煉傳統藝術、修煉一種高古書體的素質要。除了法度之外，也應該成為判別書法品位高下的標準。書法的創新來自作者的藝術天分，也沾概于對古典書法的藝術思考。強調書法的人文性不是抽象的。關鍵是要將書法的博雅氣質，有效的灌注到書法的創作之中。這一點，鮑賢倫先生憑借其知識背景和社會身份，得到了較好的落實。他在隸書方面的夸張能力，就是建立在對六國文化捻知前提下的，從而實現了對先民歷史的浪漫演繹。他善于用書法視覺審視簡牘，也善于用考古視覺審視書法，充分利用這些瑰麗的書法資源，經過簡牘時代那種凝神、浪漫、歡娛、神異的原始之美的浸潤，然后在他的筆底整合出一種藝術趣味與人文色彩兼備的隸書形式。鮑賢倫先生的隸書，走的是一條個性化極強的非經典路子，具有一定的冒險性和挑戰性。但書法創作本身就是非常個性化的行為，它并不承擔塑造公共景觀的任務。然而，“隸書寫我”的書法姿態確是極賦經典文化意義的。內在的中庸、練達，為他在風格上的冒險與挑戰作了穩實的鋪墊。

鮑賢倫的書法創作特點

4，唐朝軼的他人評價

唐朝軼書法集評：朝軼書法在謝無量與馬一浮先生之間，得六朝人之風骨，如此年紀，能有此境界，殊為不易。　——虞逸夫（國學家、詩人）朝軼首先是位書法家，而且是一位由學養朝著學者型提升的書法家，朝軼對待藝術的態度很虔誠，很單純，很投入，而且比較徹底。他的人可以從他的作品中得到相同的印證，他的書法經歷過狂野、張揚個性的階段，很早以前，我就感受到朝軼身上優秀藝術家的品質，我堅信朝軼在書法上會獲得驚人的成就，我更期待他大器晚成，經歷應該經歷的豐富的人生過程。——曾來德（中國國家畫院書法篆刻執行院長）朝軼書法，能格調與技法兼善。此話看似簡單實則不易。炫技者易傷韻味，倡格者又似荒筆墨。朝軼能同時把握方向感和方法論，這是素養和能力的證明。——鮑賢倫（浙江省書法家協會主席）朝軼其書敦厚而靈動，平正中筆鋒每有玄機出之。夫書有法必依，又每有無法處。由氣而引，由氣而生，又所謂氣息也。梁昭明太子云，文無氣不立。書豈有異哉！朝軼治學之余，忽而興起，或行或草，皆有文氣氤氳之象。——劉正成（中國書法全集主編）朝軼嘗以出世自居，念想世外桃源，在鬧市里長吁短嘆，殊朝軼不知十年筆耕，在京城所獲甚豐，已然非當年川籍小生也！朝軼以出世之思，行入世之實踐，書畫已見青火之勢，同齡一輩皆羨，朝軼來日有望，自不在話下。——張鐵林唐朝軼能以不長的人生經歷和學書時間便從某個局部較好地理解并把握了文化與藝術的精義，或許全憑著他的那份“遺貌取神”的本領，正像他讀書、為文、做事，不尚“規矩”卻能舉重若輕。一如其個性，朝軼書藝尚虛、尚淡、尚古雅。他的書作一眼望去，疏疏朗朗，清奇散淡，一派天趣，無論完善與否，均無時下流行書風的那種做作或刻板。——馬嘯（著名書法家、書法理論家）無論是為文、為人、為書、為畫、為事，對于朝軼，我們大抵是用不上期許和可能會這樣的假設與客套，可以毫無疑問的說：朝軼一定是成的！才情大抵是對如朝軼這樣的青年才俊最高的評價，但朝軼還是超越了這樣的評價，才情只是他天生的一種必然，不用在才情上費力的朝軼就將全部的力量放在用功上，這就更讓他在同輩中猶如玉樹臨風的感覺了，不居才而知用功，不傲物而又謙謙君子，如此的朝軼，當可以名士而期！不期而期！是為朝軼！——一癡（著名書法家批評家、書法網CEO）朝軼很可愛，他的書畫創作，非常自然地表現出了他的那種固執、天真與倔強，他的用筆，在筆畫的轉折上，不論是碑還是帖，都體現出了一種內心的執拗與堅守，當然，這是一種對雅逸暢懷的堅守。朝軼是一個有文化內涵的人，是一個能沉得下來、能進行精神駐留的人，他的筆墨中，既是與古人的某種精神對接，也是他作為一個當代文化人的某種精神焦慮，它所傳遞給你的，是一種精神的共振。比如，他學何紹基，其實不是要學何紹基之形，而是遺貌取神，表面是在學何紹基，其實是在用何紹基來表現自己的精神意緒，來增加他書法線條的某種豐富質感而已！朝軼所學的遠不止何紹基，比如晚清民國的沈曾植、馬一浮甚至徐生翁等，其實他在本質上、骨子里還是謝無量、劉孟伉、張大千等巴蜀文人的那種精神遺緒。——朱中原（《中國書法》雜志社編輯部副主任、書法理論家）朝軼對馬一浮書法的熱愛令我欣喜，也更欽佩他的勇氣，展讀朝軼的書法，你可以想到一些字眼：比如安詳、清俊、簡雅，那是一種緩緩而來的感受，宛如涓涓細流，雖無駭浪驚濤的刺激，卻沁人心脾，長久不竭，我覺得這樣的感受也很重要而且很珍貴，即對于一個藝術的欣賞者，你的呈現使他獲得了什么這很重要，從朝軼的作品中我感受到那種對文化的依皈，那種對今天把藝術作為技術的反省和修正，我覺得朝軼在做著一件可以用“偉大”來表述的事業，他用藝術和心靈親近昔賢，當今天的學書者紛紛以技術為能事，而且以炫技為樂趣和本事，忘卻了藝術的本來，忘卻了“書以載道”，忘卻了“書為心畫”，那朝軼做的可以說是在“為往圣繼絕學”的事業，那是一種對先賢氣息的接近和堅守，是一種真正的傳承。——丁劍（《十公子》雜志主編、書法批評家）朝軼作品中的那些小品，手札、題跋之類，更顯精彩。應該說朝軼的大字主要是一種充實之美，注重氣勢和筆力。小字作品則更多一份遒媚勁健，意趣盎然。古人的小品往往一味重于飄逸，在審美上偏于秀美。清代帖學好追董其昌，一意嫵媚，卻于董書由顏真卿書法中得其體格少有察覺，故而越學越弱，陷入一種病態的審美。朝軼的作品雖也是雅逸雋秀一路，但他參合了篆、隸的筆意，在體格上尤以大氣而顯的通脫，使其又有一番新的氣象，融質樸于流麗，含剛健于婀娜。直觀的看，更顯得古拙。細細品讀，古意中有新意，一股書卷氣彌漫其間。猶如一碗山間采摘的清茶，入口只覺清香，怡人甘甜自在其中，耐人回味。小品書法入此境界者，惟見清人金農、趙之謙而已，二賢而下，朝軼直接其意，氣定神暢，足與古人爭一高下。——謝權熠（《藝境》雜志主編、書法理論家）按朝軼之學養、才情、風貌，我覺得其行楷更適于其心性的流露。其行楷作品能拙而彌古、疏而堅緊、篆籀行筆卻能滲入唐人骨法，多骨豐筋，偶有翻轉承接處也能精密峻拔。用筆果敢沉著卻能溫醇恬厚、透徹玲瓏。在夸張處立體感多有聚合且時有凌空盤旋之姿，偶寄以作品以時代情懷，筆情墨趣在其心靈筆敦中張馳間張顯玄機妙處。——張平（中國國家畫院書法篆刻院學術秘書）唐朝軼的不同之處，就是從來不會如社會上某些人那般，把書法當做一種賴以生存的技術，孤立起來看待。而是把書法和自身整體文化素養的全面提升結合起來。朝軼擅作小楷，以二王小楷為法，但他沒有刻意去體現法度上的盡善盡美，而更為注重精神氣韻的表達，寫得輕松隨意，疏落大方。而書卷氣息的自然流露，便使得他的小楷作品，具有了一種不激不厲，文質彬彬的特質。——付德鋒（書法理論家）朝軼之書，實北碑與南帖在形式與精神上的和契統一。觀其長幅大制，既有風檣陣馬、偶顯崢嶸之風骨、氣度，亦有溫潤恬淡、連貫柔轉之二王風神、懿范，一雄強、開張，一飄逸、雋秀；一秋風塞北，一煙雨江南，竟能在朝軼腕下相得融釋，不亦一大創舉乎？觀其細作書札，則呈另一藝術面目爾。北碑之勢，進而遁于其中，唯精彩處露其秀骨，可見伯翔書蹤；南帖之法，竟為朝軼所忘，直入“無法”之境也，其作面目恬靜，人間煙火味道消弭，禪意縱橫、天真爛漫，得弘一之三昧矣。蓋其年紀既青，書道體悟臻如斯境界，真朝軼之幸也。吾等混跡社會之人，當自汗顏乎，亦當珍惜過隙之時光，潛心追摹矣。——黃崇超唐朝軼繪畫輯評朝軼出筆便脫俗格，盡得逸趣，此讀書養氣更兼先天氣韻使然。作畫貴有古意,康南海云:古意者有三，一曰真,二曰簡,三曰樸。三者皆具自得古趣。朝軼筆墨由古人入，當是正途，書法立足，由此入畫，筆筆寫來，完成由書法到畫法之轉換，石濤上人有言:今人不能高古,病在舉筆只求花樣。朝軼力避俗徑，從筆線中討生活，領悟賓老諸前賢關乎筆線力學之教誨，自可入大明境界矣。朝軼書畫皆見古意之旨，畫拙樸自然，無斧鑿痕，雖尚顯生，然格趣不俗，生后熟再返生，必登高境。朝軼書法天趣橫生，筆老質樸，直抵古人心，它年必入辣拙老境，余深信不疑矣。——程大利 (著名畫家、中央文史館館員)朝軼工書善畫，取法明賢，能于心象之外，克臻法度，少年老成，愈見篤行之力，今日畫壇能據德依仁，以道行者，朝軼乃余稱為翹楚。——吳悅石（著名畫家）中國畫，尤其花鳥畫是畫學問，畫修養，畫人品，一生都要為此付出努力的事兒，況且還須天賦出眾才行，朝軼具備以上諸素質，有學養、有誠心、有人品、路子正，故朝軼可畫。寫意花卉直從書法出。朝軼能書，此為最重要之一點。傳統傳統，講究傳承，而朝軼畫承賓虹老人出，路也走得對。如今真心用心鐵心探求藝術真諦者已不可多見，如古人筆筆考究者更是稀見，而朝軼能不畏危途，虔誠治學，堪令人佩！——吳冠南（著名花鳥畫家）朝軼兄弟書陸放翁詩長卷，佳詩好字，相得益彰，展卷細讀，如沐春風；朝軼好古，讀書練字，京城十載，已有成就，勇猛精進，可期大成！——范揚（中國國家畫院國畫院副院長）朝軼的花鳥相比山水更具個人特色，從傳統中來，以書入畫，下筆沉著痛快，不落俗套，將書法的用筆很好地運用到繪畫當中，有金石氣，樸厚古雅，給人一種清新的面貌。——紀連彬（中國國家畫院創作研究部主任）朝軼擅書法，精用筆，線條質實淳厚，又能靈動多變，故其山水，氣骨雄健而韻致悠長。山石皴筆遒健自然，神蒼骨腴。布景形勢壯闊，氣脈流貫，又能空簡多變。煙云變幻，草木華滋，信筆寫去，參差起伏，造化之妙，盡在筆端，絕無修飾，做作之時習。其筆墨簡潔處，尤其意致超然。其畫每有長題短跋，如燕舞飛花參差于幅上下，或闡畫理，或賦短句，無意中以書境添畫境之妙，真文人畫也。花鳥不惟寫形而難得意，故朝軼花鳥全以得勢為主。枝葉縈紆高下，濃淡大小，向背明暗，一任自然，一氣呵成。不以雕鏤逼真為歸。細加玩賞，神理湊合，善得花鳥之生意，蘭草竹葉，線條多變暢達，尤得神韻，亦書法助畫法也。—— 楚默（著名學者）莊子有云：人皆知有用之用，而莫知無用之用也。蜀中朝軼先生，頗得先賢東坡先生之風，游于藝，而浸于詩書，其書畫出入漢魏晉唐，宋元明清，北銘南帖，無不熟之心手，亦如東坡云：退筆如山也。暇時潛心讀書，經史子集，唐詩宋詞，滿腹于胸中。如此，讀書之時甚于臨池染翰之時也。不知者謂其無用，實淺俗之見也。書畫者，讀書乃正大之道，不知者，叛之者，皆不足道也。朝軼先生讀書如此，必大成也。若溪恭之。——周祥林（中國書協理事、中國國家畫院研究員）朝軼的山水畫新作，立足中國藝術精神傳承，追求內美，在藝術語言選擇上，他把書法與人文上的修養很好地用到他的山水畫創作中，作品注重用筆的書寫性與積墨法的運用，氣象清厚和潤，饒有書卷氣息。——王平（中國國家畫院藝術信息研究中心主任）朝軼習畫，可作“以書入畫”一解，以其多年書法的學養而作畫，可謂取法乎上。其畫遠取白陽，下及虹廬、近師藥窗，以書法用筆入畫，力拔今人肆意涂抹習氣，更從金石家繪畫中體味用筆用墨的內美。故其先寫花卉折枝、清供，再及山水，不為院派造型手段所惑，追尋筆墨正宗，一本文心雅意，有一種極其自信的書卷氣息。—— 許宏泉（著名書畫理論家、畫家）朝軼為人為藝，皆葆有一種真率誠摯之心，故其書情畫意皆存真實，為眾人賞。朝軼書畫兼擅，書法之內容多取佛教典籍《心經》、《阿彌陀經》等等，意以帖學一脈發之，方整中蘊藉溫醇雅意，非長期浸淫書海者不能為，不可識其真矣。其山水、花卉筆法墨趣，亦以書寫的狀態一以貫之，清厚古雅，屬文人畫一格。——魏廣君（中國國家畫院畫家）朝軼畫作氣格雅正，風姿華美，色墨交融，自有海派氣象，山水近元人格，積墨處多有可觀，是為士夫畫也!其以書入畫，自有尋常畫家所不備的筆墨天趣，若假以時日，當更有大家風度。——方輝(青年畫家）朝軼于畫，用心用意可謂深矣。其意，與其書法同出于一轍，重內斂之美，即不喜時髦畫風，也不甚留意歷代畫跡之奇巧浮華與匠作，而重“含道映物”與“澄懷味道”。當然，能“含道映物”者是圣人，圣人歷來稀缺，降之是“澄懷味道”，能此的人是賢者，賢者也是鳳毛麟角，絕大多數都是“心向往之”者。——王振羽（青年畫家）朝軼兄熱愛傳統文化，一直以傳統文化作為自己安身立命的旨歸，求古風、古意也是朝軼兄在藝術上的一貫主張，這非常難得！我與他交往，感覺到他為人安然有靜氣，其書畫也是書卷清氣蕩漾于尺幅間。朝軼兄的花鳥師法晚清金石畫派，樸茂遒麗，自非一般畫手可比。而在山水畫似乎更體現出了他的藝術才情，他從書法線條入、從山川精神入，一下子進入了中國山水畫最本質、最核心的領地。——耀文星（青年畫家、理論家）朝軼的畫不是追求外在絢麗華美的表現，而是一種靈魂靜心的告白，用一顆真誠炙熱的赤子之心去面對藝術，他不是很在意結果的完美，更注重過程的充實與暢快，所以，正因為他的這種對待人生和藝術的態度，使他的畫更有一種充實自然的內美，也讓他在書法中積累的筆墨經驗于繪畫中得到了充分展示，使他的畫在時下畫壇片面追求形式效果的畫家中顯得格外突出。——李博（青年畫家）觀朝軼書畫近作，筆墨語言純正、樸素，毫無煙火之氣，以書法中篆籀用筆入畫，極富金石味道，筆畫間中正圓和、樸拙出新，于豪放中見精微，細微處見精神。同時，他關照自然，對自然的真實物象細心揣摩，加以重構，淡化其表象的存在，強調內心的主觀精神感受，筆墨間飽含真情，這也正是他率意放曠的個性使然。——付振寶（博士、青年畫家）