文藝心理學，文藝心理學簡述精神分析學派的文藝心理學研究成果

來源：整理時間：2023-03-12 19:43:01 編輯：好學習手機版

1，文藝心理學簡述精神分析學派的文藝心理學研究成果

1）無意識學說，弗洛伊德把自己的心理學稱之為深層心理學，他構筑的心理過程包括三個組成部分：第一層次是潛意識系統，它是人的動力沖動、本能等一切沖突的根源，是人的生物本能、欲望的儲藏庫，不受客觀現實的調節，構成人們心理的深層基礎；第二層次是前意識系統（下意識），是意識系統和潛意識系統之間的一個邊緣部分，它在人的心理活動中執行著“檢查者”的作用，其目的是保證適合本能，又要服從現實的原則；第三層次是意識系統，是人的心理最外層次部分，是人的心理因素構成的“家庭”中的“家長”，它統治著整個精神家庭，使之協調。（2）釋夢理論，弗洛伊德按照精神分析的觀點把夢的內容所表示的意義分為兩個層次：一個是表層意義，是夢的“顯意”，指夢者可以回憶起來的夢的情境及其意義；一個是深層意義，是夢的“隱義”，指夢者通過聯想可以知道隱藏在顯意背后的意義。

文藝心理學簡述精神分析學派的文藝心理學研究成果

2，文藝心理學著作有哪些

我給你列個書單吧，這是我們上文藝心理學的時候老師推薦的：《理想國》柏拉圖：《詩學》亞里斯多德：《悲劇的誕生》尼采：《精神分析引論》佛洛依德（商務印書館）：《夢的解析》佛洛依德：《榮格崇拜》理查德.諾爾：《人的潛能和價值》馬斯洛等：《動機與人格》馬斯洛：《中國古代心理學詩學與心理美學》童慶炳：《創作心理研究》魯樞元小說類我記得的幾個是卡夫卡的《鄉村醫生》、《變形記》，約瑟夫.海勒《第二十二條軍規》，詹姆斯.喬伊斯的《尤利西斯》還有《紅樓夢》。戲劇有《哈姆萊特》，繪畫有《蒙娜麗莎》，《圣母、圣子、圣安妮》建議你看部電影《愛德華大夫》

《登天的感覺》經典心理咨詢入門書，是作者自己在哈佛大學擔任心理咨詢工作的經歷，案例經典，文字通俗。其實你要看有趣的不如看電影吧，《心靈捕手》，《美麗心靈》這些都不錯，都是和心理咨詢有關的。美劇《犯罪心理》很經典，每一集都是單獨的故事，犯罪心理學，行為科學。當然你執意要看書的話（雖然很多有趣的書實際上專業性不太靠譜），不如看看《改變心理學的40項研究》，很多經典的心理學研究成果，寫的不算太晦澀。另外《在星巴克要點大杯咖啡》，雖然是經濟學著作，但很有趣，其中涉及的消費心理同樣對日常生活很有幫助。《心理學的詭計》很多心理學效應，通俗易懂《夢的解析》因為佛洛依德不是心理學者，而是醫師，所以很多患者的實際臨床分析，很有趣，有啟發性《24重人格》很好看心理學專業老師必推薦小說《20世界最偉大的心理學實驗》，這本是我看過數十本心理學相關書籍中首推的，趣味性應用性探索性非常好。《人格心理學》第六版，老外寫的，分析的真棒，感覺身邊習以為常的事情都被他說得頭頭是道。

文藝心理學著作有哪些

3，什么是文藝心理學能告訴我嗎謝謝

　　文藝心理學　　文藝心理學是研究文學藝術的創作過程、欣賞者的感受、理解藝術作品等的心理活動及其規律性的心理學分支。　　文藝心理學的主要研究文藝家如何經過對現實生活的觀察、體驗和分析，積累、提煉素材；在感知、記憶的基礎上進行創造性想象的過程；研究情感、抽象思維與想象活動的關系；研究文藝家的興趣、愛好、能力、性格、氣質等特點及其對創作的影響；研究人們在欣賞文藝作品的過程中，怎樣感受和理解作品，引起情感共鳴；研究如何通過文藝作品、藝術活動去豐富和提高人們的精神生活，鼓舞人們的意志和熱情；研究如何培養青少年的文藝興趣和欣賞、創作能力，如何提高青少年的審美和創造美的能力；等等。　　中國古代典籍中有許多關于文藝心理學研究的精辟見解。《樂記》中就分析過音樂與人的心理活動的關系南朝粱劉勰的《文心雕龍》更為充分地分析了作者、欣賞者的想象活動、情感作用、靈感突發、個性與創作的關系等。后代的許多詩話、詞話也都有豐富的文藝心理學思想。　　在西方，17、18世紀以后，隨著美學研究的深入，審美心理學成為一個特別受到重視的領域。德國心理美學家李普斯提出了移情理論。弗洛伊德根據他的精神分析理論，把作家的創作活動和讀者的欣賞共鳴看成是受到壓抑的潛在的性本能得以“升華”的需要。其弟子榮格又發展了精神分析理論，提出了“集體無意識”的概念，用來分析文藝心理現象。　　美國的阿恩海姆根據格式塔心理學的理論寫成《藝術與視知覺》一書，強調了文藝心理的整體觀念。30年代，中國美學家朱光潛著有《文藝心理學》一書，系統地介紹了以往的文藝心理研究狀況。英國尼達姆所著的《論十九世紀法國和英國社會美學的進展》一書，比較明確地提出文藝心理學的研究及審美心理研究在整個美學研究中的地位。作者指出，美學研究應包括三個截然不同、卻又相互補充的部分：抽象的或形而上學的部分，致力于給美下定義；心理學的部分，致力于描述美對于人類心靈的影響；社會學的部分，目的在于確定美在生活中的地位和作用。　　目前，文藝心理學的研究著重討論的內容有：藝術感知，作家、藝術家的思維特征，形象、情感、理性的關系，內部言語向外部言語的轉化，以及創作個性等。　　這些內容在創作心理和欣賞心理中的不同特點以及對評論心理的影響，已開始受到普遍重視。因此，有人認為可以把文藝心理學分為創作心理、欣賞心理和評論心理三個部分。

什么是文藝心理學能告訴我嗎謝謝

4，文藝心理學自考資料

《文藝心理學》導論一、名詞解釋： 1．文藝心理學——文藝心理學是“心理文藝學”或“心理學美學”，是文藝學或美學的一個分支，這是從心理學的角度來研究文藝創作，文藝作品和文藝接受中的問題。 2．普通心理學——普通心理學是研究人類普遍心理的學科，研究方法多采用實驗方法，力求定量定性。 3．心理活動——即把審美主體的心理當做一種人類活動，一種人類的精神活動。它是動態的，不是靜止的，是多面的，不是單一的，是相互聯系的不是彼此孤立的。 4．審美體驗——是人的一種生命體驗。作為一種心理活動，它指向人的生命，具有強烈的情感色彩，常常使人進入心醉神迷、物我兩忘的境界，這種心理活動又是以經驗作為基礎的，它是對經驗帶有感情色彩的回味、反芻和體現。 5．審美心理機制——藝術創作過程和藝術接受過程中，語言、視覺、情感、記憶的各自功能和相互聯系相互作用。另外還是審美主體心理活動的社會實踐性。二、問答題： 1、文藝心理學同文藝學其他分支相比，有什么優勢？答：文藝心理學既不同于文藝社會學，也不同于文藝哲學，它有自己獨特的研究對象，研究角度和研究方法，它把研究的重點從審美客體轉向審美主體，它在一定程度上拋棄了“自上而下”的方法，而采用了“自下而上”的方法，它不是高度思辨和演繹的方法，而是經驗的實記的和歸納的方法。與文藝哲學相比，對文藝現象作微觀的把握很準確，與文藝社會學比，顧及了文藝活動的全部豐富性和復雜性，充分重視了藝術家的個性。 2、文藝的心理學的研究對象是什么？答：文藝心理學研究對象是審美主體在一切審美體驗中的心理活動，是文藝創作和文藝接受活動中的審美心理機制。這樣，藝術家的心理特性，藝術創作的動力，藝術創作的心理流程，藝術傷口的心理蘊含，藝術接受的心理規律等，就自然成了文藝心理學的主要課題。 3、文藝心理學同普通心理學是什么關系？答：普通心理學和文藝心理學關系最為密切，它在文藝心理學研究中占有特殊地位，文藝心理學研究離開普通心理學是很難完成的。同時，它們又是兩門學科，有不同的研究方法和研究對象。普通心理學的研究對象是人類普遍的心理，文藝心理學研究對象是人類的特殊心理——審美心理。后者比前者更為復雜和微妙，它有自己鮮明的特征和獨特的內容。從研究方法看，普遍心理學更帶有自然科學性質，它的研究更多采用實驗方法，力求定量定性。而文藝心理學面對情感色彩強烈和復雜微妙的審美心理，更多采用體驗和內省的方法，要達到定量和定性難度是很大的。第一章文藝心理學的理論背景和研究途徑一、名詞解釋： 1．審美閥原則——運用于意識水平的原則。它要求刺激在它能夠使立體產生快樂或者痛苦之前必須達到一定的強度和持續時間。 2．喚醒理論——貝里尼在60年代提出，又稱“規范與審美愉悅的關系理論”。人的審美愉悅是由兩種喚醒而得到的：一是“漸進性”的喚醒，它使情感達到適當程度，其過程是緊張情緒的適度遞增；二是“亢奮性”喚醒：情感超過可意的程度而劇烈上升，然后在喚醒下退時獲得一種解除的愉快。 3．潛意識——是人類精神活動最深層和最原始的部分，在這個層面中充滿著不容于社會的各種本能和欲望，它們時刻想沖出前意識和意識層面表現出來。然而，意識的抑制作用強迫它們留在潛意識深處。因此，潛意識就是人的內心生活的能量的蓄積庫，是一種被壓抑的東西。 4．俄狄浦斯情結（05年十月已考）——是弗洛伊德的著名論點。即人從兒童時期就有了性的意識，男孩的戀母弒父的情意綜，就是俄狄浦情結。 5．人格結構——弗洛伊德的精神結構的理論，認為人格的構成包括本我、自我、超我三個部分。所謂本我，它是原始的，生來就有的潛意識部分，遵循順應本能沖動的愉快原則。自我代表著理智，以現實的原則控制本我的活動。超我是倫理化的自我，帶有理想的特征。 6．集體無意識——指的是那種由于某種潛在體驗的普遍性而形成的人類悟性的基本模式或原型的貯存。 7．原型——指的是集體無意識中一種先天傾向，是心理經驗的一種先在決定因素，它使個體以其原本祖先當時面臨的類似情境所表現的方式去行動。如英雄、大地母親、智慧老人、魔鬼等都是原型。 8．自卑——阿德勒認為，自卑是人人都有的一種情緒，起源于童年期的弱小和無助，但只有附加的器質性缺陷和社會性的挫傷才會形成一種復雜的情結。 9．鏡像階段——拉康提出的著名理論。即人初涉世界是非主體的，不分化的存在，在我與物之間沒有什么區別。但是，一旦到了一定的年齡階段（大約6--18個月）就進入鏡像階段，人就達到一次主體性躍遷的轉換點。即嬰兒在鏡子中看到自己，也就是看到鏡像活動與自己身體活動之間的關系時，他為自己的發現感到高興，并拼命向鏡子靠近，以便看得更清楚些。這種識別的行動正是“我”的初次出現，也就是所謂的“初次同化”（嬰兒和鏡子的合一）。 10．同形性——格式塔心理學的兩條重要原則之一。即認為在知覺活動中，在作為對象的物理現象與作為認知主體的人的大腦生理現象之間存在著某種同形關系。 11．表現性——表現性就是藝術品中的“格式塔質”，它是在作品各組成部分的聯系中呈現出的總體性質。或者說是由可見的藝術品表現出來的不可見的意蘊。 12．知覺概念——阿恩海姆提出的一個新的名詞，即人們感知外物時，大腦皮層就開始了對該物的結構特征的提煉過程，而不是將這個物體的形狀原原本本地印進腦海中。 13．簡化原則——阿恩海姆提出的著名觀點，即對于繪畫之類的造型藝術來說，所謂簡化就是要抓住表現的結構特征，用最精粹的形式將其呈現出來。 14．需要層次——在馬斯洛看來，人的需要可分為7個層次，猶如一座金字塔。它們由低級到高級分別為心理需要、安全需要、歸屬與愛的需要、尊重的需要、認識需要、審美需要以及自我實現的需要。自我實現的需要被看作是人的最高需要。 15．自我實現-——所謂自我實現，是指人的自我發揮和自我完善的一種欲望，也就是一種使自己的潛能得以實現的傾向。 16．高峰體驗——馬期洛自我實現論中的重要概念，指人在進入自我實現和自我超越狀態時可能感受到的一種歡樂至極的體驗。 17．決定論原則——人的心理和意識是屬于個人的，是有個體性的，同時又是受社會生活所制約的在社會文化歷史學派看來，心理決定于生活方式，并且隨著生活方式的變化而變化，它總是積淀著社會文化歷史的蘊含。 18．意識和活動同一原則——由社會文化歷史學派提出，認為活動是人對周圍現實的能動關系的最重要的形式；認為人的活動有外部的，實踐的活動，也有內部的心理活動，而且二者是統一的。