通過這個主題的多次變奏，音樂終于達到高潮，達到貝多芬音樂創作的巔峰,《頌歡樂》創作于1819年至1824年間，是貝多芬整個音樂生涯的最高峰和總結,但是貝多芬絕不屈服,貝多芬一生勤勞,貝多芬為其作曲并成為貝多芬第九交響曲第四樂章的主題,歡樂頌歌是貝多芬第九交響曲第四樂章的主題。

我會想到奔流不息的河水，人類的奮斗，昂揚向上的精神等等。總之，聽了會讓你熱血沸騰，仿佛看到了人類歷史的壯麗景象。歡樂 Ode又名幸福頌，是德國詩人席勒于1785年創作的一首詩。貝多芬為其作曲，成為其第九交響曲第四樂章的主體部分，包括四個獨立聲部，合唱和管弦樂隊。

歡樂頌歌是貝多芬第九交響曲第四樂章的主題。歡樂 Ode是德國詩人席勒在1785年寫的一首詩。貝多芬為其作曲并成為貝多芬第九交響曲第四樂章的主題。《頌歡樂》創作于1819年至1824年間，是貝多芬整個音樂生涯的最高峰和總結。1=F調，4/4拍。這是一個氣勢恢宏的巨大變奏，是人聲與交響樂團合作的典范。通過這個主題的多次變奏，音樂終于達到高潮，達到貝多芬音樂創作的巔峰。貝多芬-1/錯頌的演奏特點:歡樂錯頌以弱奏和顫音開始，呈現出一種悠遠、朦朧而平靜、原始的古代景象，但同時又使人感到隱約的有力。然后音樂由弱變強。從平穩、低沉、沉悶，逐漸發展到清晰，節奏生動、震撼。說明在遠古的大自然中，生命是從無到有的。從低到高，從弱到強，成長了，變得不可阻擋。這個過程也包括人類的形成、生存和發展。

第九交響曲創作于大約1819年至1824年，是貝多芬整個音樂生涯的最高峰和總結。d大調，4/4拍。這是一個巨大的變奏，充滿了莊嚴的宗教色彩和恢弘的氣勢，是人聲與交響樂團合作的典范。通過這個主題的多次變奏，音樂終于達到高潮，達到貝多芬音樂創作的巔峰。樂章的二重奏和獨奏曲部分也充分發揮了四位歌手各個音域的特點。

貝多芬一生勤勞！239年前，他出生在德國萊茵河畔的一個音樂世家。他很小的時候就開始學習音樂，因為勤奮，他12歲就能自如地彈奏鋼琴和小提琴，14歲加入宮廷樂隊并擔任隊長。人們稱他為“音樂神童”，但是貝多芬不幸的是，26歲的我患上了耳聾，而且無法治愈。要知道一個沒有耳朵的音樂家就像一個沒有眼睛的行人是多么困難啊！但是貝多芬絕不屈服，我用對音樂的熱愛克服了巨大的困難，創造了更加輝煌的人生！歡樂 Ode寫于30年。54歲時，在維也納大獲成功，觀眾連續五次為他鼓掌。雖然聽不到，但他還是感受到了大家的熱情。